Gottamentor.Com
Gottamentor.Com

Am clasat pe toate cele 14 remake-uri Disney Live-Action, inclusiv Cruella



Cruella

(Disney)

Bazat pe originalul animat din anii 1960, care a înregistrat recorduri 101 Dalmații (și Dodie Smith Cartea sursă), Craig Gillespie ‘S Cruella cu rol principal Emma Stone și Emma Thompson este acum în cinematografe și este disponibil acasă abonaților premium Disney +.

Este cea mai recentă reimaginare mega-bugetată a unui clasic Disney într-o creștere recentă, care include hituri precum Regele Leu , Aladdin și Frumoasa si Bestia . Mai multe actualizări live-action, inclusiv Hercule și Mica Sirenă , au fost deja anunțate să urmeze.


Related: O comparație side-by-side a modului în care noul leu rege Scenele arată alături de originale

Ne-am întors pentru a clasa toate cele 14 acțiuni live Disney reface. Pentru această listă, am lăsat deoparte continuările remake-urilor, precum și cele din 1994 Cartea Junglei , un thriller de acțiune care nu răsună decât din opera lui Rudyard Kipling .


În ordine crescătoare, iată clasamentul nostru pentru toate cele 14 remake-uri Disney live-action, inclusiv Cruella .



Disney

(Disney)

14. Dumbo (2019)

Mai ales când țineți cont de distribuția stelară A-list și de regizorul prolific ( Tim burton ), Dumbo este o oportunitate ratată, în care bucuria este în cantitate șocant de redusă. Originalul din 1941 avea elemente întunecate și înspăimântătoare, dar această imagine este doar una pură.

Cea mai obișnuită critică cu care se confruntă aceste remake-uri Disney - cea mai obișnuită critică a tuturor remake-urilor, de fapt - este Chestia a trebuit să fie refăcută? Cu Dumbo , nu doar că povestea nu a trebuit repovestită; nu se simte ca cineva din culise să se distreze povestind-o. Chiar și direcția lui Burton - istoric un campion al neobișnuitului și neobișnuit - este surprinzător de slabă și vanilată.


Cel puțin personajul crud rasist Jim Crow a luat toporul aici. Disney a anunțat, de asemenea, că vor fi scoaterea corbilor din original când este pus la dispoziție pe viitorul lor serviciu de streaming, Disney +. Este întotdeauna o decizie controversată de a modifica un text bine cunoscut, dar în acest caz este cel corect.

Cea mai bună parte: Într-o imagine care are nevoie disperată de scânteie, secvențele de elefanți zburători inspiră din fericire o oarecare uimire. Cel mereu magnetic Eva Green se remarcă ca trapezistă Colette Marchant.

13. Regele Leu (2019)

Există unele dezbateri cu privire la dacă sau nu leu rege remake-ul, o creație CGI, poate fi numit live-action. Nu se poate nega că efectele de ultimă generație arată real viaţă , dar asta nu servește povestirii pe termen lung. Ceea ce lipsește aici sunt atingeri antropomorfe, cum ar fi ochii Disney larg deschiși și simpatici, care ne-au făcut să ne conectăm emoțional cu desene animate clasice, în primul rând, elemente de bază ale Walt Disney Este geniul incontestabil.

Despre ce se poate spune Regele Leu este că face Aladdin remake-ul (un succes la box-office și destul de apreciat de public) arată și mai bine. Filmul respectiv a avut două spectacole minunate, energice și câștigătoare ale Mena Massoud și Naomi Scott , care ne-a oferit ceva în care să ne investim și să ne înrădăcinăm. La fel, am văzut toată acțiunea stelară Cartea Junglei refaceți prin ochii unui băiat uman. Acesta a fost cârligul emoțional. Regele Leu avea nevoie de mai multă atitudine umană, mai multă personalitate neobișnuită care a făcut ca originalul să iasă în evidență.


Cea mai bună parte: Săptămâna trecută în seara asta ‘S John Oliver este un interpret atât de nemărginit de entuziast și de încântător încât, în mod firesc, îi râde câteva râsuri grozave, precum Zazu, bucuricul obraznic.

Disney

(Disney)

12. Christopher Robin (2018)

Chiar și o performanță admirabil angajată de la Ewan McGregor și un ton neașteptat și răcoritor de melancolie melancolică nu sunt suficiente pentru a oferi pe deplin această înjunghiere la jumătate din inimă pentru a readuce la viață pe marele ecran unul dintre cele mai iubite personaje de ficțiune.

Efectele nominalizate la Oscar sunt remarcabile - fără supărarea 3D-ului, puteți simți practic aceste jucării fotorealiste din pânză pe ecran. Tonul este o altă problemă, totuși: Christopher Robin este prea sumbru pentru a emoționa mulți copii, prea ușor pentru a prinde adulții.


Destul de ciudat, Christopher Robin este în cele din urmă depășit de un film din 2019 cu un subiect similar, Fox’s La revedere Christopher Robin . Unii au criticat acel film pentru melodrama sa deschisă, dar cel puțin provoacă emoții mari.

Cea mai bună parte: Actor vocal Jim Cummings încântă, revenind la rolurile de Winnie the Pooh și Tigger.

În legătură cu: Parade.com ‘S Revizuirea La revedere Christopher Robin

Disney

(Disney)


unsprezece. Mulan (2020)

Depuneți acest sub ocazie ratată. Niko Caro Filmul de cvasi-wuxia frumos montat, dar confuz, este prea lung, lipsit de personalitatea desenului animat. Cea mai bună parte a originalului ( Eddie Murphy Dragonul înțelept Mushu) este pe deplin nix, presupus în numele realismului. Dar apoi există o doamnă care se transformă în șoim. Serios, WTF?

Cea mai bună parte: Designul de producție este în mare parte captivant, pur wuxia. Pacat ca filmul pare sa nu aiba idee ce naiba vrea sa fie.

10 . Frumoasa si Bestia (2017)

Desene animate din 1991, care a împrumutat mult din clasicul francez din 1946, este o capodoperă, bijuteria coroanei Renașterii Disney de la sfârșitul secolului al XX-lea. Acest remake - care practic nu se abate de la original, în afară de completarea timpului de funcționare de trei sferturi de oră - a fost un succes monstru, care a încasat peste 1 miliard de dolari. A atras aurul de la box-office datorită nostalgiei și marketingului bun - dar, în timp, popularitatea sa nu se va potrivi cu cea a originalului atemporal.

Tonul de aici este tabăra pură, prea îmbrăcată - ani luminați îndepărtați de romantismul emoționant și groaznic al imaginii din 1991. Și numerele muzicale sunt un bust, subminând una dintre marile partituri muzicale din ultimii 50 de ani. Cu iluminare albastră și un interpret uman așezat, Be Our Guest (un adevărat showstopper din desen animat), are o asemănare extraordinară cu o demonstrație de siguranță la bordul unui zbor Virgin America.

Cea mai bună parte: Emma Watson este destul de bun aici. Foarte bine. Perfect, chiar. Cine altcineva ar fi putut să întruchipeze frumusețea, libertatea și creierele Bellei ca ea? Și orice înțelegeri despre cântarea ei în imagine au mai mult de-a face cu amestecarea discutabilă decât talentele actriței.

În legătură cu: Ce să știți înainte de a vizita Disney World după redeschiderea sa

9. Doamna și vagabondul (2019)

Justin Theroux și Tessa Thompson sunt, incontestabil, fermecătoare, exprimând poochii îndrăgostiți din viața reală, îmbunătățită de CGI, dar magia idiosincratică a originalului din 1955 a dispărut destul de mult dintr-un film suficient de dulce și simplu pentru a nu fi botezat ca o apucare de bani, dar da. Pur și simplu trece prin mișcări. Deloc în ceea ce privește inspirația.

Cea mai bună parte: Pe partea luminoasă, câinii drăguți sunt drăguți. Și există o mulțime de asta.

Disney

(Disney)

8. Aladdin (2019)

Lovirea unei povești aproape identice bate în timp ce lipsește grav libertatea creativă a unui desen animat, Aladdin este probabil o modalitate acceptabilă de a ucide două ore în această vară, dar cu siguranță nu se potrivește cu originalul și niciodată nu își justifică pe deplin existența.

Nimic nu avea să se potrivească vreodată Robin Williams Genie de neșters, dar Will Smith este bine, frecvent amuzant în rol (deși efectele de captare a mișcării sunt un punct de reper permanent în Valea Uncanny). Aladdin este cel mai bun moment când este o comedie șubredă, onorând ceva în spiritul clasicului.

Răutatea lui Jafar a pălit întotdeauna în comparație cu antagoniști cu adevărat ticăloși precum mama vitregă a Albei ca Zăpada și Ursula Vrăjitoarea de mare, dar felul în care a fost portretizat aici este prea moale. Se desprinde mai puțin ca un ticălos și mai mult ca vecinul gelos al lui Aladdin. El nu este niciodată amenințător, nici măcar atunci când este îmbunătățit cu efecte speciale aproape de final.

În ceea ce privește aspectul luminos, o mare parte din bugetul enorm de aproape 200 de milioane de dolari al acestei imagini este clar pe ecran, cu costumele Michael Wilkinson și proiectarea producției Gemma Jackson ieșind în evidență. Este imposibil să renunțați la un film atunci când există o cantitate atât de uimitoare de lucrări bune realizate de artiști și meseriași pe ecran.

Cea mai bună parte: Cu un atletism izbitor, cotlete comice și o voce frumoasă, un actor canadian în vârstă de 27 de ani Mena Massoud bullseyes rolul principal - și Naomi Scott este o prințesă de-a dreptul captivantă Jasmine. Au și chimie - și totul face ca cineva să dorească ca filmul din jurul lor să fie mai puțin mecanic, scenariul mai puțin din lemn.

Disney

(Disney)

7. 101 Dalmații (o mie nouă sute nouăzeci și șase)

Animația din 1961 101 Dalmații a fost unul dintre cele mai mari hituri Disney vreodată. Ținând cont de inflație, este al doisprezecelea film cu cea mai mare încasare din istoria SUA. Remake-ul a fost și un mare succes comercial. Dar marea problemă critică a filmului este că, în cazul câinilor nespecificați din viața reală în loc de câini animați - adorabili pe cât sunt - nu sunt niciodată umanizați așa cum au fost prima dată; aceasta nu este povestea lor.

Remake-ul are totuși o forță majoră în favoarea sa: o mestecare de peisaj Glenn Close ca Cruella de Vil. Într-un rol care i-a adus o nominalizare la cea mai bună actriță (muzical sau comedie) globul de Aur , este doar splendidă, cu un echilibru corect între amuzant / înfricoșător / psihopat.

A urmat în 2019 o continuare live-action. Cruella, o poveste de origine live-action, a fost anunțată pentru lansarea din decembrie 2020, cu Emma Stone în rolul principal.

Cea mai bună parte: E inchis. Este cu siguranță Aproape.

Disney

(Disney)

6. Alice în țara Minunilor (2010)

Deși nu îi lipsește farmecul sau invenția, Tim burton „Smash-ul comercial” este un simbol al superproducției moderne. Din urmă cu Alice ( Mia Wasikowka ) La câțiva ani după prima ei cădere în gaura de iepure, deseori arestantă Alice in Tara Minunilor ar fi fost un film mult mai bun dacă scopul său ar fi mai concentrat și dacă s-ar fi ras aproximativ 20 de minute din filmul său alergare timpul - și anume bătălia epică de la sfârșit care continuă pentru totdeauna și are doar un sens limitat. Lucrul zboară doar de pe șine.

Alice in Tara Minunilor castigat Oscaruri pentru costume și regia de artă și a fost nominalizat la cele mai bune efecte vizuale. A încasat un 1,02 miliarde de dolari de mărimea lui Jabberwocky, devenind al cincilea film cu cea mai mare încasare vreodată la momentul lansării sale.

Cea mai bună parte: Cu doar un echilibru corect între capriciu, spectacol și macabru (Țara Minunilor a fost întotdeauna un loc destul de grotesc), direcția lui Burton este exactă în ceea ce privește banii ... până când actul al treilea nu scapă de sub control.

Disney

(Disney)

5. Maleficent (2014)

Lansat în 1959, ultra-widescreen-ul Disney Frumoasa adormită este cel mai uluitor de frumos și elegant, atrăgător Walt Disney Clasicele animate. Vedeți-l pe un ecran imens și nu îl veți uita niciodată. Captura? Este subțire în complot și personaj. Maleficent extinde și răsucește complotul pentru a-i oferi zânei cornute ziua ei corectă în instanță, cu rezultate mixte spre pozitive.

Efectele speciale sunt bogate în bugete și destul de impresionante, dar nu este nimic aici care să se potrivească cu măreția originalului Bătălia cu forțele răului - probabil cea mai palpitantă și mai operativă secvență de acțiune desenată manual din cinematografie.

Cea mai bună parte: Angelina Jolie este în cea mai bună formă aici, și puține vedete de film în viață astăzi pot egala prezența ei formidabilă atunci când trage pe toți cilindrii. Scena direct metaforică în care aripile îi sunt dezbrăcate este surprinzător de brutală și deranjantă. Inima ei este în acest rol.

Patru. Pete’s balaur (2016)

Ain’t Them Bodies Saints și O poveste cu fantome director David Lowery a fost o alegere atât de inspirată pentru a conduce această poveste despre legătura dintre om și animal, o dramă neobișnuită care se îmbunătățește foarte mult în urma spectaculosului muzical din 1977. Scump și cu infuzie CGI, deși este unul dintre Dragonul lui Pete Marile puncte forte sunt subtilitatea și minimalismul său relativ. Lowery nu pierde urma nucleului emoțional al poveștii. Acesta este un film trist, uneori chiar amar despre abandon și pierdere. În cea mai mare parte, funcționează foarte bine.

Cea mai bună parte: Designul creaturilor este strălucitor, chiar strategic. La o distanță mare față de alter-ego-ul infame, solzos și înfricoșător al lui Maleficent, dragonul de aici este un fuzzball de 70 de picioare. Un câine verde cu aripi. Cel mai bun noroc că nu vă strângeți corzile inimii.

3. Cruella (2021)

Eu, Tonya Helmer Gillespie oferă o delicatese de vară pe cât de neașteptată, pe atât de delicioasă: o saga criminală comică care este într-adevăr ciudată și chiar violentă, mai ales sigură pentru familii. Caperul prezintă o muncă strălucită din piloții săi, jucând fashioniste în război. Sincer, totul funcționează, singura enervare minoră este configurarea obligatorie a continuării.

Cruella este distracție distractivă . Cel mai surprinzător este realizarea de filme foarte bune, inovatoare, sălbatice (recuzită specială pentru coloana sonoră de fotografie rafinată și rafinată).

Cea mai bună parte: Pe cât de splendide sunt spectacolele (și chiar sunt)], costumele de Mad Max: Fury Road Câștigător al premiului Oscar Jenny Beavan (Stone are 47 de schimbări în film) sunt MVP aici. Veșmintele nu au mai spus o astfel de poveste de atunci - ei bine, o altă imagine cu Stone, Favoritul .

Două. Cenusareasa (2015)

Aceasta este povestea din această listă care a fost spusă și repovestită, iar și iar, cel mai mult. Dar din cauza puterii și atracției materialului sursă - și pentru că domnul Kenneth Branagh a fost alegerea perfectă pentru a-l aduce la viață ... Cenusareasa aruncă o vraja irezistibilă. Performant extraordinar - dintr-o trecere de producere a stelelor Lily James la un inspirat Cate Blanchett ca mama vitregă a Elei - ticălosul vizual Cenusareasa se simte proaspăt și spontan în mâinile unuia dintre cele mai respectate nume din teatrul și filmul modern. De asemenea, este un pic ciudat - dar acest lucru probabil nu va conta pentru spectatorii mai tineri și pentru mulți adulți, acest lucru adaugă farmecul. Acest lucru emoționant, spiritual și vibrant familie filmul stă singur.

Cea mai bună parte: Renumit designer Sandy Powell Costumele uimitoare, nominalizate la Oscar, trebuie să moară, povestiri vizuale în sine. Foarte re-vizionabil Cenusareasa este un titlu minunat de deținut pe videoclipul de acasă. Este disponibil pe 4K Ultra-HD Blu-ray, iar detaliile de pe rochii aici sunt un motiv suficient pentru a justifica o actualizare.

Parade zilnic

Interviuri cu vedete, rețete și sfaturi de sănătate livrate în căsuța de e-mail. Adresa de e-mail Te rog introdu o adresa de email valida.Vă mulțumim că v-ați înscris! Vă rugăm să verificați e-mailul pentru a vă confirma abonamentul.

1. Cartea Junglei (2016)

Acest divertisment electrizant și captivant sa îmbunătățit față de un desen animat bine apreciat din 1967 și a uimit publicul din întreaga lume - datorită direcției minunate, ambițioase și afectuoase a Jon favreau . Omul de fier și Şef Helmer își face timp pentru ca povestea lui Mowgli să fie captivantă, iar cheia pentru tot ce se întâmplă aici este munca sa cu un tânăr interpret încrezător, cu ochii mari. Neel Sethi .

Cartea Junglei a fost aclamat de critici la lansare și a depășit așteptările de la box-office cu peste 966 de milioane de dolari în întreaga lume. După succesul anului 2015 Cenusareasa , acesta este momentul în care inițiativa de remake a Disney a intrat în viteză.

Cea mai bună parte: Efectele câștigătoare ale premiului Oscar sunt o piatră de hotar la Hollywood. Acum douăzeci de ani, a fost revoluționar pentru Razboiul Stelelor : Amenințarea fantomă să prezinți un personaj complet CGI (mult jignitul Jar Jar Binks) în mijlocul actorilor umani. În 2016, a fost revoluționar să vezi un băiat uman complet învelit în CGI fotorealiste și seturi practice.

Uneori, efectele speciale iau locul povestirilor și împiedică filmele. În circumstanțe selecte, inspirate, efectele speciale pot fi povestea. Și acesta este vârful Disney. Narațiuni rascolitoare, clasice, povestite cu tehnici de ultimă oră este Magia Disney.

Locuiești pentru Disney Plus? Acestea sunt filmele noastre animate preferate - plus toate filmele animate - pe Disney Plus.